CND-Una noche con Forsythe

«Enemy in the figure». © Jesús Vallinas/CND

Ballet clásico con precisión suiza, CRÍTICA

IRATXE DE ARANTZIBIA/ DANZAHOY

La Compañía Nacional de Danza (CND) vuelve a dar otro paso de gigante con el programa “Una noche con Forsythe”, en la segunda velada dedicada íntegramente a autor -tras la noche de Jiří Kylián hace un lustro-,  desde la incorporación en la dirección artística de José Carlos Martínez, en 2011. Considerado uno de los coreógrafos más influyentes y revolucionarios de la escena del último cuarto del siglo pasado, William Forsythe (Nueva York, 1949) desarrolló una parte importante de su trabajo al frente del Ballet de Frankfurt, que dirigió de 1983 a 2004. En una primera etapa, su trabajo parte del lenguaje académico más estricto y lo lleva hasta unos límites insospechados; posteriormente, el estilo de Forsythe evoluciona por otros derroteros hacia el planteamiento de sus piezas como una instalación coreográfica, una línea en la que ahondó en su década al frente de The Forsythe Company, de 2005 a 2015. El programa seleccionado por Martínez se decanta por tres piezas selectas del repertorio de Forsythe: “The vertiginous thrill of exactitude” (1996), “Artifact Suite” (2004, sobre el original de 1984) y “Enemy in the figure” (1989).

Leer artículo completo

La Compañía Nacional de Danza en “The vertiginous thrill of exactitude”, con coreografía de William Forsythe. © Jesús Vallinas/CND.

 

Ballet Papier Blog- Odette vs Odile

© Ballet Papier.

Un yin-yang de cisnes

¿Odette u Odile? Éste es el eterno debate al que se enfrentan los balletómanos de pro cuando se dejan seducir por los encantos de “El lago de los cisnes” (1895), cuya cuarta y exitosa versión fue coreografiada al alimón por Marius Petipa y Lev Ivanov. Si el Príncipe Siegfried queda embaucado por los atributos de ambas, no es menos cierto que el público se muestra dividido y encandilado por ambos ánades. La gran peculiaridad de “El lago de los cisnes” es que tanto el Cisne Blanco (Odette) como el Cisne Negro (Odile), son representados por la misma bailarina. De hecho, el rol dual es toda una prueba de fuego para cualquier bailarina que desee consagrarse (…)

Pierina Legnani marcó la pauta al abordar el rol dual y desde entonces, se ha convertido en un verdadero tour de force para cualquier bailarina que se precie. Podría interpretarse la ambivalencia de Odette/Odile como una manifestación de la filosofía taoísta que representa la dualidad de todo lo existente en el Universo con el yin y el yang (chino estándar 陰|陽 yīnyáng ‘oscuro-brillante’). De esta manera, describe las dos fuerzas fundamentales, opuestas y complementarias a la vez que residen en todas las cosas.

Leer artículo completo

Dibujo de Berenice La Placa sobre la idea de Odette (Cisne Blanco) y Odile (Cisne Negro) como si fueran un yin-yang de ballet. © Ballet Papier

Radio Euskadi, Graffiti: Diario de la Danza

Con motivo del Día Internacional de la Danza, el programa Graffiti de Radio Euskadi dedicó su sección «Diario de…» a la Danza

La pasada semana, todos los amantes de la danza nos dedicamos profusamente a las actividades conmemorativas organizadas con motivo del Día Internacional de la Danza. En mi caso, además, se unió una colaboración especial con el programa Graffiti de Radio Euskadi, por la misma causa, dada mi condición de periodista especializada y crítica de danza. De lunes a viernes, durante los dos últimos minutos del programa, fui haciendo un pequeño análisis de cada uno de los aspectos relativos a la danza en Euskadi: la formación (lunes 24 abril), radiografía del sector y sus diferentes estilos (martes 25 de abril), las programaciones y programadores de danza (miércoles 26 de abril), la creación de nuevos públicos (jueves 27 de abril) y el tratamiento de la danza en los medios de comunicación (viernes 28 de abril).

Quiero aprovechar estas líneas para agradecer a todo el equipo de Graffiti -en especial a Loreto Larumbe, mi cómplice diaria- su absoluta confianza, libertad y facilidades que me han brindado para hacer este «Diario de la Danza en Euskadi». Aquí os dejo el link para que podáis escuchar todas las colaboraciones juntas en sólo 10 minutos y 39 segundos. Después de tantos años sin hacer radio, espero que os guste 😉

Radio Euskadi-Programa Graffiti, DIARIO DE LA DANZA, 24-28 Abril 2017

Dance for You: Women and Dance

Dance from a female standpoint

IRATXE DE ARANTZIBIA/ DANCE FOR YOU

Thirty-five years ago, the Dance Committee of International Theatre Institute (ITI) founded the International Dance Day to be celebrated every year on the 29th April, the birthday of Jean-Georges Noverre (1727-1810), creator of modern ballet. The intention of the International Dance Day Message is to celebrate dance, revel in the universality of this art form, cross all political, cultural and ethnic barriers, and bring people together with a common language: dance. Every year a message from an outstanding choreographer or dancer is circulated throughout the world. From 1982, thirteen women have been commissioned to write the official message. For 2017, choreographer Trisha Brown was appointed to write it, but unfortunately, she has recently passed away. DANCE FOR YOU has decided to explore how dance has been described by the female ballerinas and choreographers who have written the official message throughout these three decades and a half.

Read more

(From the left to the right): Chetna Jalan (1986), Doris Laine (1989), Germaine Acogny (1992), Maguy Marin (1993), Dai Ailian (1994), Maya Plisetskaya (1996), Alicia Alonso (2000), Katherine Dunham (2002), Miyako Yoshida (2005), Sasha Waltz (2007), Gladys Agulhas (2008), Anne Teresa de Keersmaeker and Trisha Brown, the women who have written the International Day Dance Message.