Urte Berri On!!! ¡¡¡Feliz Año Nuevo!!! Happy New Year!!!

Diseños de Arthur Arbesser

SautdeBasque os desea un Feliz Año 2019 y os avanza algunos detalles del Concierto de Año Nuevo de Viena

Urte Berri On!!!/ ¡¡¡Feliz Año Nuevo!!!/ Happy New Year!!! Con mis mejores deseos para un Próspero Año 2019, lleno de mucha salud, trabajo y DANZA para todos/as.

Hoy queremos compartir algunos pequeños detalles sobre el Concierto de Año Nuevo de Viena que dirigirá por primera vez Christian Thielemann. Con la intención de ofrecer una imagen más moderna y actual, el joven coreógrafo ruso Andrey Kaydanovskiy ha sido el encargado de realizar las dos coreografías que emitirán en la segunda parte: el vals Künstlerleben (Artists’ Life) y Pazman-Csárdás, de Johann Strauss II.

Con el vals Künstlerleben (Artists’ Life), se busca homenajear el 150º aniversario de la Ópera Estatal de Viena, en cuyo escenario, foyer, auditorio y terraza del tejado se filmó la pieza. Por su parte, los solistas del Ballet de la Ópera de Viena -Olga Esina, Jakob Feyferlik, Kiyoka Hashimoto, Masayu Kimoto, Alice Firenze, Davide Dato, Nikisha Fogo, Andrey Teterin, Eszter Lédan, Géraud Wielick- interpretaron Pazman-Csárdás, en castillo de Grafenegg en la Baja Austria, que, con sus extensos terrenos, ha servido como sede de un festival internacional de música, desde hace muchos años.

Los solistas del Ballet de la Ópera de Viena interpretaron Pazman-Csárdásen castillo de Grafenegg en la Baja Austria. © ORF.

Los trajes también han sido diseñados por otro debutante: el joven diseñador austriaco Arthur
Arbesser, que aprendió su oficio bajo el gran maestro de la moda italiana, Giorgio Armani.
El corte, el color y el material de sus creaciones imaginativas se han inspirado en cada lugar.

El Concierto de Año Nuevo de Viena -con sus míticas interpretaciones de El Danubio Azul y la Marcha Radetzky  se emite en 90 países, con una audiencia media de 40 millones de telespectadores-, se podrá ver a través de TVE a partir de las 11.15 horas del día 1 de enero de 2019. Tras su fantástico debut del año pasado, TVE vuelve a confiar en el donostiarra Martín Llade como comentarista del concierto. ¡Feliz Año 2019!

El diseñador austriaco Arthur Arbesser firma el vestuario del Ballet de la Ópera de Viena, cuyas coreografías creó Andrey Kaydanovskiy © ORF.

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Eguberri On-Feliz Navidad-Merry Christmas

SautdeBasque os desea una Feliz Navidad

Eguberri on- Feliz Navidad- Merry Christmas- Joyeux Nöel- Frohe Weihnachten- Buon Natale-Feliz Natal-Bon Nadal-Feliĉa Kristnasko-С Рождеством Христовым-Καλά Χριστούγεννα- 聖誕快樂-メリークリスマス- สุขสันต์วันคริสต์มาส , en todas las lenguas del mundo y en nuestro lenguaje universal, el de la danza, el del arte de Terpsícore.

Y para felicitaros, este año me he decantado por las Rockettes, en una coreografía muy precisa de estilo de Bob Fosse. Fundado en 1925, el grupo de las Rockettes actúa en el Radio City Music Hall de Nueva York. Con una estatura entre 1.67-1.77 metros, las Rockettes suelen finalizar sus espectáculos con un chorus line (una línea del coro), en el que regalan al público una llamativa exhibición de grand battements al unísono, de ejecución muy precisa.

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Panorámica de la danza 2018

Este año hemos asistido al relevo en la dirección de diversas compañías, a la entrega de premios, a galas inolvidables y a diferentes noticias sobre algunos de nuestros bailarines y coreógrafos…

Estas noticias han sido recogidas a modo de apuntes personales, muchas de ellas han aparecido en los medios de comunicación y sus protagonistas son principalmente bailarines y coreógrafos vascos y españoles, además de numerosas iniciativas para el fomento de la danza bien mediante galas, cursos, master class u otro tipo de eventos. Todas ellas han sido reflejadas por los medios de comunicación.

Por un 2019 repleto de buenas noticias y de mucha, mucha DANZA en mayúsculas.

Y para quien tenga duda de a qué noticia hacen referencia, ver el link 😉

Felicitación 2018

EGUBERRI ON ETA URTE BERRI ON!!!

¡¡¡FELIZ NAVIDAD Y PRÓSPERO AÑO NUEVO!!!

Iratxe de Arantzibia
Periodista y Crítica de Danza
Responsable de Comunicación

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Kresala-Jornada ‘Ispilu Erronkak’

El Museo San Telmo acoge una jornada de reflexión sobre la situación de la danza en Euskadi, con la que Kresala cierra los actos de sus bodas de oro

IRATXE DE ARANTZIBIA/ SAUTDEBASQUE

Kresala Euskal Dantza Taldea, compañía donostiarra dirigida por Faustino Aranzabal,concluye este próximo sábado los actos conmemorativos de los 50 años de su fundación, con una jornada de reflexión sobre el presente y el futuro de la danza en Euskadi, bajo el título de “Ispilu-Erronkak”. Presentado por Garbiñe Barrenetxea, el acto que tendrá lugar en el Museo San Telmo, a partir de las 11.00 horas del sábado 15 de diciembre, reúne a seis profesionales vinculados a este arte escénico, que abordarán la situación desde diferentes perspectivas. Jornada bilingüe con traducción simultánea y entrada libre hasta completar aforo.

HIZLARIAK / PONENTES:
Mari Karmen Gil Fombellida (Donostiako Arte Eszenikoen Tailerra)
Iratxe de Arantzibia (Kazetaria eta Dantza kritikaria)
Fernando Sáenz de Ugarte (Dantzagunea)
Xabier Mendizabal (Gipuzkoako Dantzarien Biltzarra)
Oier Araolaza (Dantzan.eus)
Alex Aginagalde (Etxepare Euskal Institutua)

AURKEZLEA ETA MODERATZAILEA / PRESENTADORA Y MODERADORA:
Garbiñe Barrenetxea (Kresala Dantza Taldea)

AMAIERA / CIERRE:
Virginia Imaz – “Clownclusioak” (Oihulari klown)

Además, un día antes, se inaugura en la Casa de Cultura Okendo del barrio de Gros, la exposición “Uztaroen azalak gaueko lubakian” conformada por cuarenta y cuatro fotografías, sesenta y tres máscaras, textos, vídeos, programas y objetos que conforman un corpus del imaginario tradicional llevado al panorama de las artes escénicas de la danza vasca. Labor que lleva ocupando a la compañía Kresala 50 años de actividad crítica (1968-2018), recreando y regenerando la construcción de un nuevo patrimonio coréutico vasco.

La edición del libro“Pausoz pauso” redondea el programa de actividades con motivo de las bodas de oro de la compañía donostiarra. El objetivo es ofrecer un material válido tanto a los amantes de las artes escénicas en general como a los de la danza en particular, mostrando una recogida de la producción y de textos para la reflexión publicados en este catálogo de danza. Labor coreográfica ésta, que lleva ocupando a la compañía Kresala 50 años de actividad crítica, recreando y regenerando la construcción de un nuevo patrimonio coréutico vasco. El libro disponible en el Centro Cultural Okendo de Donostia del 14 de diciembre al 26 de enero.

Kresala_Jornada Ispilu Erronkak

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Verdini Dantza Taldea, “Besarkatzen”

Sexta ocasión en la que la compañía donostiarra conmemora los Días Internacionales de la Discapacidad y del Euskera

SAUTDEBASQUE COMUNICACIÓN/ NOTA DE PRENSA

Por sexto año consecutivo, Verdini Dantza Taldea, compañía pionera de psicodanza (modalidad de danza contemporánea que integra la diversidad funcional) en Euskadi, celebra la jornada del 3 de diciembre en la que se conmemoran los Días Internacionales de la Discapacidad y del Euskera. Para Verdini Dantza Taldea el 3 de diciembre es tanto un día de celebración como de reivindicación. El objetivo último de toda la actividad del Proyecto Verdini en sus 25 años de trabajo y, por lo tanto, la auténtica reivindicación es la verdadera normalización en la sociedad de las personas con discapacidad, actualmente no existente.

V Premio Verdini. Además, al comienzo del evento donde la compañía presentará Besarkatzen, se procederá a dar entrega del V Premio Verdini, instituido en 2014 para distinguir a las personas que han trabajado en el ámbito de la discapacidad y del euskera, dentro del mundo de la cultura. Este año, el premio ha recaído en el iluminador Carlos Salaberri a título póstumo, “por su gran implicación con Verdini Dantza Taldea durante quince años, haciendo magia con la luz para iluminar con belleza la diversidad funcional. El buen hacer de Carlos iluminó el camino para que Verdini brillara en escena. Ilunpetik Argira”. Recogerá el galardón, su viuda, Aurora Beroiz.

Besarkatzen, sinopsis. Mejora la autoestima, proporciona seguridad y confianza, disminuye el estrés, genera bienestar, mejora el flujo sanguíneo y encima es gratis. Ésos son algunos de los beneficios atribuidos al abrazo, a ese momento de íntima cercanía en el que unos brazos rodean a una persona para expresarle amor, cariño, afecto, apoyo… Los seres humanos vivimos en una sociedad en la que se estila construir muros y colocar etiquetas de género, de raza, de capacidad, de identidad sexual y de un largo etcétera de circunstancias. Por eso, en este mundo a veces tan difícil, un abrazo, un simple, sencillo y gratuito abrazo, puede darnos alas para volar, para superar los obstáculos y para romper las barreras que nos separan. Tras 25 años derribando muros, ahora Verdini Dantza Taldea espera con los brazos abiertos para recibir el cálido abrazo de la sociedad y continuar con energía e ilusión con su labor de fomentar el desarrollo de las personas con diversidad funcional a través de la danza.

El acto. El evento tendrá lugar a las 20.00 horas, en la Sala Club del Teatro Victoria Eugenia. La coreógrafa Isabel Verdini dirigirá un ensayo abierto para que el público pueda comprender su metodología de trabajo y el broche de oro vendrá de la mano de una pequeña actuación, un extracto de su próximo estreno. Se trata de que el público asistente pueda conocer de primera mano qué es Verdini Dantza Taldea y cómo con un trabajo adecuado se puede mejorar la calidad de vida de las personas con discapacidad. Entrada libre, previa retirada de invitación en las taquillas del Teatro Victoria Eugenia, a partir de las 17.00 horas del día 3 de diciembre.

Más información: Besarkatzen

Información de PRENSA: Besarkatzen_Verdini_dosierra

Verdini Dantza Taldea presentará “Besarkatzen”, en la Sala Club del Victoria Eugenia, el próximo 3 de diciembre.

 

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Russian Masters Ballet Camp: la cita española con la técnica Vaganova

Alicante acoge del 8 al 28 de julio, la sexta edición del curso internacional, cuya principal novedad es la incorporación de la iniciativa Ballet Auditions, una audición con importantes escuelas del mundo del ballet

IRATXE DE ARANTZIBIA/ SAUTDEBASQUE

Considerada como la mejor institución formativa en el campo profesional del ballet, la Academia Vaganova de San Petersburgo lleva 280 años formando a las figuras más relevantes en la historia del ballet como Vaslav Nijinsky, Anna Pavlova, George Balanchine, Galina Ulanova, Rudolf Nureyev, Mikhail Baryshnikov, Natalia Makarova, Ulyana Lopatkina y Svetlana Zakharova, entre un extensísimo listado de graduados en sus enseñanzas. Desde 2014, la Asociación Nacional de Ballet Profesional, presidida por Asiya Lukmanova, ha intentado acercar a España un poco de la excelencia de la academia rusa, gracias al Russian Masters Ballet Camp. El objetivo era -y sigue siendo- ofrecer la mejor formación intensiva de danza clásica basada en la didáctica del método Vaganova, para el aprendizaje y refuerzo de la técnica, unido a la atención personalizada y la corrección de errores.

Desde el 8 hasta el 28 de julio de 2019, Alicante acogerá la sexta edición del curso oficial homologado por la Academia Vaganova, que viene cargado de novedades. La principal de ellas es la incorporación de la iniciativa Ballet Auditions by Russian Masters (20-21 de julio), un evento exclusivo con la participación de los directores de algunas de las escuelas de danza más prestigiosas del mundo y que se desarrollará en el Conservatorio Profesional de Danza de Novelda. Más adelante se anunciarán las escuelas participantes. De momento, se puede confirmar la presencia de un representante de la Academia Vaganova -donde está cursando estudios la ex alumna de Russian Masters Ballet Camp Dali Ni, procedente de la Escuela de Viena, y más de ocho estudiantes han accedido a la prestigiosa institución gracias a este curso internacional-, y del director del Zurich Dance Academy Oliver Matz -escuela en la que actualmente está becado el ex alumno del curso internacional Javier Becerra (Conservatorio Profesional de Danza Carmen Amaya) y a la que se incorporará el próximo curso Derin Ors, de Turquía-.

Profesorado. Más de veinte docentes- todos ellos graduados en la Academia Vaganova de San Petersburgo- formarán el claustro de profesores de la sexta edición de Russian Masters Ballet Camp. En la actualidad, gran parte de ellos son maestros en la propia Academia Vaganova, además de en la Escuela del Eifman Ballet, etcétera.

En la imagen, la maestra de la Academia Vaganova Tatiana Cherkashina corrigiendo a Eylul Sila, ex alumna de Mimar University de Estambul y actualmente de la Academia Vaganova. © Sergey Scherbakov.

    • Profesores de la Academia Vaganova→ Lyudmila Komolova, Galina Enikeeva, Polina Rassadina, Andrey Yermolenkov, Alexey Iliyn, Tatiana Cherkashina, Mansur Enikeev, Elena Alkanova.
    • Profesores de la Escuela del Eifman Ballet→ Tatiana Sevostianova, Anna Podlesnaya, Dmitry Shevtcov, Elena Kukseva.

Ver resto de profesorado AQUÍ

Modalidades del curso. En función de la edad, del interés profesional y de la preparación previa, existen diferentes modalidades dentro del curso. Además, es posible inscribirse para una, dos o tres semanas.

  • Profesional (12-22 años): Para alumnos que aspiran a convertirse en bailarines profesionales y que, para su edad, cuentan con el nivel adecuado para ello. En grupos reducidos con un máximo de quince personas, de lunes a sábado y de 9.30 a 17.00 horas, trabajarán la clase de ballet, puntas/técnica de varón, técnica/repertorio clásico, repertorio herencia clásica/carácter/paso a dos, ensayos de Stars Gala y flex.
  • Open profesional (10-22 años): Para alumnos con previos conocimientos de ballet, en esta modalidad, los participantes trabajarán, de lunes a sábado y de 16.00 a 20.30 horas, flex/flex contemporáneo, clase de ballet, puntas/técnica y repertorio clásico.
  • Oyente (Profesionales danza): se otorga un certificado de asistencia a los profesionales de la danza que se inscriban en esta modalidad, que les da acceso libre como oyentes a cualquiera de las clases de Russian Masters Ballet Camp.

Inscripción, audiciones y becas. Anualmente unos mil candidatos aspiran a formar parte del Russian Masters Ballet Camp, para aprender con los profesores que formaron a figuras como Vladimir Malakhov, Natalia Osipova o Viktoria Tereshkina. Las vías de acceso son:

  • Audición presencial (con derecho a beca): Se celebrarán en Novelda (27 de enero), Madrid (2 de febrero) y Barcelona (3 de febrero). El precio de la audición es de 50€ y 30€ para ex alumnos del curso. Esta modalidad da derecho a acceder a las becas que Russian Master Ballet Camp concede.
  • Audición por vídeo (antes del 15 de enero): Enviando un vídeo que incluye una combinación de ejercicios predeterminada a info@russianmasters.com, al whatsapp +34 609 816 395 o un enlace de YouTube o Vimeo.

Stars Gala. Russian Masters Ballet Camp 2019 pondrá su broche de oro con Stars Gala, que tendrá lugar el día 28 de julio, espectáculo en el que los alumnos de la modalidad profesional compartirán escenario con algunas de las estrellas más destacadas en la actualidad. De momento, han confirmado su presencia Polina Semionova (Bailarina Principal Invitada del Staatsballett Berlin), Anna Ol (Bailarina Principal del Het Nationale Ballet de Ámsterdam), Semyon Velichko (Solista del Het Nationale Ballet de Ámsterdam), Ivan Zaytcev (Bailarín Principal del Teatro Mikhailovsky) y Aidos Zakan (Solista del Aalto Ballett Essen).

Ex alumnos profesionales. Con los extraordinarios resultados de cinco ediciones como aval, para Russian Masters Ballet Camp es una gran satisfacción poder contar con algunos ex alumnos que ya han dado el salto a la profesionalidad. Entre ellos, Raúl Ferreira y Jorge Palacios (Cuerpo de baile del Teatro Mariinsky de San Petersburgo), Eugeniya Victory González (Cuerpo de baile del Ballet de la Ópera de Múnich) y Valerie Gómez de Cádiz (Cuerpo de baile del Yacobson Ballet Theatre). Además, más de veinte alumnos se  encuentran completando su formación en diferentes escuelas profesionales de renombre internacional.

Agrippina Vaganova

Un poco de historia… Un decreto de la zarina Ana, fechado el 4 de mayo de 1738, fundó la Escuela Imperial de Teatro, con el maestro francés Jean-Baptiste Landé como primer director. Casi todos los grandes maestros de ballet europeos han pasado por sus aulas a lo largo de sus más de dos siglos de existencia. Graduada en la Academia en 1897, Agrippina Vaganova (1879-1951) se convirtió en la “reina de las variaciones” en su carrera como intérprete, aunque destacó en su faceta como docente. Dada la importancia de su aportación en la consolidación del método didáctico, la institución recibió el nombre de Academia Vaganova, desde 1957.

Dossier RMBC 2019

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World Ballet Day: un día para celebrar el ballet

Mañana se celebra la quinta edición del evento que reúne a las mejores compañías de ballet del mundo

IRATXE DE ARANTZIBIA/ SAUTDEBASQUE

The Australian Ballet, el Bolshoi Ballet y The Royal Ballet vuelven a unir fuerzas por quinto año consecutivo, para celebrar el Día Mundial del Ballet. En esta ocasión, el Ballet Nacional de Canadá y el San Francisco Ballet estarán ausentes de este inmenso escaparate global en el que se ha convertido este evento a nivel mundial, a través del cual las principales compañías de ballet del mundo muestran sus entresijos, ensayos, clases diarias, en una mezcla de celebración del arte del ballet e inmensa campaña publicitaria de dimensiones globales. La ausencia de las históricas compañías norteamericanas será reemplazada por la invitaciones de otras múltiples compañías a lo largo y ancho del planeta. La emisiones se realizarán en directo (live streaming) en la página de Facebook de World Ballet Day.

Desde Melbourne arrancará el World Ballet Day con The Australian Ballet, a las 3.00 AM (hora española) y se extenderá durante cinco horas. En esta edición, no ha trascendido qué va a ofrecer la compañía australiana. En Moscú, tomará el testigo a las 8.00 AM (hora española), el Bolshoi Ballet que, entre otras cosas, compartirá su clase matinal con Boris Akimov, ensayos de “La Bayadère”, “Anna Karenina” o “Forgotten Land” y la clase individual de Denis Rodkin. A las 13.00 PM (hora española), The Royal Ballet de Londres relevará a la compañía rusa y permanecerá hasta las 20.00 PM (hora española). La formación británica ofrecerá diversos ensayos como “La Bayadère”- con Lauren Cuthbertson, Natalia Osipova y Vadim Muntagirov-, “Mayerling”- con  Steven McRae, Sarah Lamb, y Laura Morera- o “Winter Dreams” -con Marianela Núñez y Thiago Soares-, entre otros.

Destaca este año la gran cantidad de compañías invitadas que se suman al evento global por el Día Mundial de la Danza.

COMPAÑÍAS INVITADAS

AUSTRALIA y ASIA
The National Ballet of Japan, Tokio (Japón)
West Australian Ballet, Perth (Australia)
Queensland Ballet, Brisbane (Australia)
Royal New Zealand Ballet, Wellington (Nueva Zelanda)

EUROPA CONTINENTAL
Nasjonalballetten UNG / Norwegian National Ballet 2, Oslo (Noruega)
The Royal Danish Ballet, Copenhague (Dinamarca)
Bayerisches Staatsballett, Múnich (Alemania)
Das Stuttgarter Ballett, Stuttgart (Alemania)
Wiener Staatsballett, Viena (Austria)
Ballet de l’Opéra de Paris, París (Francia)
Het Nationale Ballet – Dutch National Ballet, Ámsterdam (Países Bajos)
Kungliga Svenska balettskolan/ The Royal Swedish Ballet School, Estocolmo (Suecia)
Teatr Wielki – Opera Narodowa, Varsovia (Polonia)

GRAN BRETAÑA
Scottish Ballet, Glasgow
Birmingham Royal Ballet
English National Ballet, Londres
Royal Academy of Dance, Londres
Northern Ballet, Leeds

AMÉRICA y CANADÁ
Ballet Concierto De Puerto Rico, San Juan (Puerto Rico)
Carlos Acosta Acosta Danza (Cuba)
Houston Ballet, Texas (Estados Unidos)
Pacific Northwest Ballet, Seattle (Estados Unidos)
Alvin Ailey American Dance Theater, Nueva York (Estados Unidos)
Les Grands Ballets Canadiens de Montréal (Canadá)

Horarios en España

The Australian Ballet, Melbourne, 3.00-8.00 AM
Bolshoi Ballet, Moscú, 8.00 AM-13.00 PM
The Royal Ballet, Londres, 13.00-20.00 PM

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Gala Valencia Somos Arte-Bailarines Principales

Marianela Núñez.

Quince bailarines de las mejores compañías del mundo se subirán al escenario este sábado para el espectáculo benéfico que agotó sus entradas hace días

SAUTDEBASQUE COMUNICACIÓN/ NOTA DE PRENSA

La Asociación de Danza y Arte del Mediterráneo (ADAM) y la Fundación Hortensia Herrero apuestan por la excelencia. Fruto de su colaboración, esta quinta edición de la GALA VALENCIA SOMOS ARTE reúne a la flor y nata del ballet y la danza, en el espectáculo que tendrá lugar el sábado 22 de septiembre, a las 19.30 horas, en el Palau de Les Arts Reina Sofía de Valencia, y para el que se ha colgado ya el cartel de ‘no hay entradas’. La recaudación de la gala está destinada a una causa benéfica, este año, a la Asociación Española Contra el Cáncer.

El elenco de bailarines principales (o primeros bailarines) que actuará en la GALA VALENCIA SOMOS ARTE, es considerado de lo mejor en su especialidad. La cabeza de cartel está protagonizada por Marianela Núñez, Bailarina Principal de The Royal Ballet, una de las cinco mejores compañías de ballet del mundo. Por su precisión y pureza, los críticos alaban su técnica estándar de oro. Núñez contará con Alexander Jones, Ballet Principal de Ballett Zürich, para el paso a dos de El Corsario, y con Alejandro Parente, Primer Bailarín del Ballet Estable del Teatro Colón de Argentina, en el dúo Kicho, sobre música de Astor Piazzolla.

Oriunda de Valencia, Elisa Badenes repite en la gala junto a otro conocido del espectáculo, Friedemann Vogel, ambos Bailarines Principales de Stuttgarter Ballett. Y como es lógico viniendo de la formación germana, el tándem Badenes-Vogel pondrá en escena dos piezas del coreógrafo seña de identidad de la casa, John Cranko: un paso a dos de Romeo y Julieta y Legende.

Bailarines Principales en el Het Nationale Ballet de Ámsterdam, Maia Makhateli y Artur Shesterikov dividen sus actuaciones entre el clásico paso a dos del III Acto de El Lago de los Cisnes –conocido popularmente como Cisne Negro-, y el dúo Replay, firmado por el director de su compañía, Ted Brandsen.

Junto a Badenes, el otro intérprete nacional participante es el donostiarra Jon Vallejo, Bailarín Principal de Dresden Semperoper Ballett, quien ofrecerá el dúo The Four Seasons de David Dawson, junto a Zarina Stahnke, demosolista en la formación alemana. Rematará su actuación con el solo Come Again, creado por Goyo Montero. Completa el ramillete de primeros bailarines Marlen Fuerte, Bailarina Principal del Ballet Nice Méditerranée, quien interpretará dos solos: una revisión de La muerte del cisne y un fragmento de Samsara, de Víctor Ullate.

El programa, además, ofrecerá la pieza Transcription of color, del creador murciano Juanjo Arqués, que será interpretada por un pequeño elenco del Theater Ballet Moscow – Kristina Ryumshina, Mikhail Kirshin, Azamat Ishkin, Luke Hayward y Vilhelm Bjersér-.

*ENTRADAS AGOTADAS

 Más información: Gala Valencia Somos Arte

 Información de PRENSA: NP-Bailarines Principales en Gala

Los Bailarines Principales de Stuttgart Ballet, Elisa Badenes y Friedemann Vogel, durante su interpretación de “Tchaikovsky Pas de Deux”. © Stuttgart Ballet.

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Gala Valencia Somos Arte 2018-Elisa Badenes

Elisa Badenes. © Carlos Quezada.

VALENCIA SOMOS ARTE cuenta con Elisa Badenes, la mejor bailarina clásica valenciana en la actualidad

CAMBIO DE ÚLTIMA HORA→ La organización lamenta anunciar que Vadim Muntagirov es baja por lesión y será reemplazado por Alexander Jones

SAUTDEBASQUE COMUNICACIÓN/ NOTA DE PRENSA

Bailarina Principal del Stuttgarter Ballett desde la temporada 2012/2013,  Elisa Badenes (Valencia, 1991)  es la mejor bailarina clásica valenciana en la actualidad. Por eso, la Asociación de Arte y Danza del Mediterráneo (ADAM) y la Fundación Hortensia Herrero, en su afán por apoyar el talento local, se complacen con contar con la participación de Elisa Badenes, en la quinta edición de la GALA VALENCIA SOMOS ARTE, que tendrá lugar el sábado 22 de septiembre, a las 19.30 horas, en el Palau de Les Arts Reina Sofía de Valencia. Además, nos llena de satisfacción haber colgado ya el cartel de ‘no hay entradas’ para la quinta GALA VALENCIA SOMOS ARTE, sobre todo, porque la recaudación está destinada a una causa benéfica, este año en concreto, a la Asociación Española Contra el Cáncer.

Elisa Badenes y su partenaire, Friedemann Vogel, Bailarín Principal del Stuttgarter Ballett, serán los responsables de abrir el espectáculo con el paso a dos del balcón de Romeo y Julieta (1962), una obra maestra del coreógrafo John Cranko, que fue estrenada por Marcia Haydée en el rol de Julieta y Ray Barra como Romeo. Para su segunda intervención, el dúo Badenes-Vogel ha escogido el paso a dos Legende (1972), creación también de Cranko para la pareja formada por Marcia Haydée y Richard Cragun, que fue estrenada en Múnich. Sobre la música de Legend for Violin and Orchestra de Henri Wieniawski, la leyenda dice que el coreógrafo sudafricano se inspiró en un vestido que regaló la Prima Ballerina Assoluta Galina Ulanova a Marcia Haydée.

Alexander Jones. ©Christoph Ruckstuhl.

Con su participación en la quinta GALA VALENCIA SOMOS ARTE, será la segunda ocasión en la que baile en el espectáculo, tras haberlo hecho en la gala de 2015. En aquella ocasión, contó con Constantine Allen como partenaire, y ambos interpretaron el Grand Pas Classique de Victor Gsovsky y Limelight, de Katarzyna Kozielska.

Muntagirov, baja por lesión. Por otra parte, la organización de la gala lamenta comunicar que Vadim Muntagirov, Bailarín Principal de The Royal Ballet, es baja por lesión y será sustituido por Alexander Jones, Bailarín Principal del Ballett Zürich. De esta manera, el paso a dos final de la quinta GALA VALENCIA SOMOS ARTE, El Corsario,  será protagonizado por Marianela Núñez, Bailarina Principal de The Royal Ballet, y Alexander Jones.

*ENTRADAS AGOTADAS

 Más información: Gala Valencia Somos Arte

 Información de PRENSA: NP-Elisa Badenes_Valencianos en Gala

La Bailarina Principal de Stuttgart Ballet, Elisa Badenes, durante su interpretación de “Tchaikovsky Pas de Deux”. © Stuttgart Ballet.

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Gala Valencia Somos Arte 2018

Conocida por su técnica estándar de oro, la bailarina principal de The Royal Ballet Marianela Núñez es la imagen del cartel anunciador del espectáculo

Valenciana y bailarina principal en el Stuttgarter Ballett, Elisa Badenes abre la gala con el célebre paso a dos de “Romeo y Julieta”, de John Cranko

SAUTDEBASQUE COMUNICACIÓN/ NOTA DE PRENSA

La Asociación de Danza y Arte del Mediterráneo (ADAM), en colaboración con la Fundación Hortensia Herrero (FHH), se complacen en anunciar la celebración de la quinta edición de la GALA VALENCIA SOMOS ARTE, que tendrá lugar el sábado 22 de septiembre, a las 19.30 horas, en el Palau de Les Arts Reina Sofía de Valencia. Como en ocasiones precedentes, la gala tendrá carácter benéfico y la recaudación íntegra de taquilla se destinará este año a la Asociación Española Contra el Cáncer, habiéndose habilitado también la fila cero con un número de cuenta desde el que pueden participar aquellos que no puedan asistir.

La quinta edición de la GALA VALENCIA SOMOS ARTE quiere subrayar su apuesta por la excelencia del ballet y la danza. Por ello, esta velada cuenta con un plantel de bailarines principales de grandes compañías internacionales, que aglutina lo mejor del ballet y de la danza en la actualidad. Bajo la dirección artística de Gema Casino Penalba y con José Carlos Blanco y Fabrice Edelmann en la coordinación artística, el espectáculo consta de once piezas de estilo predominantemente clásico y neoclásico, y tendrá una duración aproximada de dos horas.

Encabeza el cartel Marianela Núñez, Principal en The Royal Ballet, conocida por su técnica estándar de oro y que se encuentra en un gran momento profesional tras celebrar dos décadas en la formación británica, considerada una de las cinco mejores compañías del mundo. La bailarina argentina cerrará la primera parte con una creación especial sobre el tango Kicho de Astor Piazzolla, en la que contará con Alejandro Parente, Primer Bailarín del Ballet Estable del Teatro Colón de Argentina. Además, pondrá el broche de oro al espectáculo con el paso a dos del clásico El Corsario, junto a Vadim Muntagirov, Principal en The Royal Ballet, como partenaire.

Especialmente emocionante es el reencuentro de la valenciana Elisa Badenes, Principal en Stuttgarter Ballett, con su público. Ella será la encargada de abrir el espectáculo con el célebre paso a dos de Romeo y Julieta, de John Cranko, quien también firma su segundo paso a dos, Legende. En ambas actuaciones, contará con Friedemann Vogel, también Bailarín Principal en Stuttgarter Ballett.

Por motivos ajenos a la organización, no podremos contar con la participación anteriormente anunciada de Jurgita Dronina, Principal de The National Ballet of Canada. En su lugar, bailarán Maia Makhateli y Artur Shesterikov, Principales del Het Nacionale Ballet de Ámsterdam, quienes interpretarán el paso a dos de El lago de los cisnes  (Acto III), conocido popularmente como Cisne Negro, y en la segunda parte, ofrecerán el dúo de Replay, con coreografía de Ted Brandsen, director de la formación neerlandesa.

Procedentes del Dresden Semperoper Ballett (Alemania), el Bailarín Principal Jon Vallejo y la Demisolista Zarina Stahnke ofrecerán el paso a dos Four Seasons de David Dawson. El intérprete donostiarra repite actuación con el solo Come Again, de Goyo Montero. Bailarina Principal en el Ballet Nice Méditerranée, Marlen Fuerte presenta un extracto de la coreografía Samsara, de Víctor Ullate, y una nueva versión de la mítica pieza La muerte del cisne, para la que contará con música en directo, gracias a la colaboración especial de Salvador Bolón en el violoncello y Luisa Domingo, al arpa. Para redondear el programa, un pequeño elenco del Theatre Ballet Moscow – Kristina Ryumshina, Mikhail Kirshin, Azamat Ishkin, Luke Hayward y Vilhelm Bjerser- ofrecerá la pieza Transcription of color, del creador murciano Juanjo Arqués.

Esta quinta GALA VALENCIA SOMOS ARTE no sería posible sin la colaboración desinteresada de la Fundación Hortensia Herrero, la Generalitat Valenciana y el Palau de Les Arts Reina Sofía, a quienes aprovechamos para agradecer su aportación.

Las entradas para la Gala Valencia Somos Arte están a la venta en la web www.lesarts.com, en las taquillas del Palau de Les Arts Reina Sofía o llamando al  902 202 383. Los precios de las entradas van desde 8,00 € hasta 40,00 €.

LOS DATOS

Espectáculo: Gala Benéfica Valencia Danza/Somos Arte 2018.
Organiza: Asociación de Arte y Danza del Mediterráneo (ADAM).
Colaborador principal: Fundación Hortensia Herrero.
Bailarines invitados: Marianela Núñez y Vadim Muntagirov (Bailarines Principales en The Royal Ballet, Londres)/ Elisa Badenes y Friedemann Vogel (Bailarines Principales del Stuttgarter Ballett)/ Maia Makhateli y Artur Shesterikov (Bailarines Principales del Het Nationale Ballet de Ámsterdam)/ Marlen Fuerte (Ballet Nice Méditerranée)/ Alejandro Parente (Primer Bailarín del Ballet Estable del Teatro Colón, Argentina)/  Jon Vallejo (Bailarín Principal del Dresden Semperoper Ballet, Alemania) y  Zarina Stahnke (Demisolista del Dresden Semperoper Ballet, Alemania)/ Kristina Ryumshina, Mikhail Kirshin, Azamat Ishkin, Luke Hayward y Vilhelm Bjerser (Theatre Ballet Moscow).
Programa:

  • 1ª Parte: Romeo y Julieta (paso a dos), Samsara, The Four Seasons, Cisne Negro (paso a dos) y Kicho.
  • 2ª Parte: Transcription of color, Legende, Replay, La muerte del cisne, Come again y El Corsario (paso a dos).

Lugar y fecha: Palau de Les Arts Reina Sofía, 22 de septiembre, a las 19,30 horas.
Entradas: 8,00 € a 40,00 €.

 Más información: Gala Valencia Somos Arte

 Información de PRENSA: Dossier Valencia Somos Arte 2018

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