El acto de nombramiento de los nuevos ‘Kammertänzer’ (Bailarines de Cámara) del estado de Baden-Wurtemberg, -honorífica distinción que recayó en Alicia Amatriain, Jason Reilly y Friedemann Vogel-, supuso el pistoletazo de salida de la nueva temporada del Stuttgart Ballet. El Schauspielhaus acogió el espectáculo “Un tranvía llamado deseo”, con el que oficialmente se inició la temporada 2015/16. Ganadora del Premio Pulitzer en la categoría de drama en 1948, la obra teatral homónima de Tennessee Williams se convirtió en ballet de la mano de John Neumeier, cuya première realizó el propio Stuttgart Ballet, el 3 de diciembre de 1983. Treinta y dos años después, la lectura del coreógrafo estadounidense y director del Ballet de Hamburgo sobre el clásico de la literatura norteamericana mantiene su vigencia escénica, en parte, gracias a la sólida interpretación de la compañía stuttgartense.
Alicia Amatriain recibe la máxima distinción alemana a una bailarina
IRATXE DE ARANTZIBIA/ EL DIARIO VASCO
Alicia Amatriain (San Sebastián, 1980) recibe en la mañana de hoy el título de ‘Kammertänzerin’ – cuya traducción sería Bailarina de Cámara- del estado de Baden-Wurtemberg. La Ópera de Stuttgart acoge el acto en el que también recogen este reconocimiento los bailarines Jason Reilly y Friedemann Vogel. El nombramiento de ‘Kammertänzerin’ es un título excepcional y honorífico, otorgado por cada uno de los estados federados que componen la República Federal Alemana y sirve para reconocer a los bailarines que han contribuido al desarrollo del mundo del arte y la cultura.
El primer espectáculo de la temporada 2015/16 llevó a la Compañía Nacional de Danza (CND), a la localidad vascofrancesa de Biarritz, que, estos días, apura las últimas jornadas de la vigésimo quinta edición del Festival Le Temps d’Aimer la Danse. Habiendo sido su actual director José Carlos Martínez étoile del Ballet de la Ópera de París durante quince años, las estrechas relaciones con todo el mundo de la danza francés son consustanciales, por eso, a nadie extraña que la primera actuación en el extranjero de la etapa de Martínez fuera en Biarritz o que Thierry Malandain, director del Ballet Biarritz y del Festival Le Temps d’Aimer la Danse, invitara a la CND en la edición de las bodas de plata del certamen. Para esta ocasión, Martínez se decantó por un programa triple de corte contemporáneo, compuesto por piezas del coreógrafo norteamericano William Forsythe y de los creadores israelíes Itzik Galili y Ohad Naharin.
La expectación por el retorno a España de Nacho Duato era máxima. Hace cinco años, su salida de la Compañía Nacional de Danza (CND), tras dos décadas al frente de la misma, levantó mucha polvareda. Durante este lustro, el coreógrafo valenciano ha recalado en San Petersburgo, donde dirigió el Teatro Mikhailovsky (2011-2014) y creó el tantas veces reclamado clásico, y desde el año pasado, ejerce como intendente de la Staatsballett de Berlín, compañía con la que regresó a los escenarios españoles, para ofrecer dos espectáculos que inauguraron la temporada 2015/16 del Teatro Real de Madrid: “La Bella Durmiente” y un programa contemporáneo conformado por las piezas de Duato “Static time” y “White darkness” y la obra de Marco Goecke, “And the sky on that cloudy old day”.
Cinco grandes compañías internacionales se unen por segunda vez para conmemorar el Día Mundial del Ballet, el 1 de Octubre
IRATXE DE ARANTZIBIA/ SAUTDEBASQUE
El grandísimo éxito cosechado el pasado año ha animado a las cinco grandes compañías internacionales (The Royal Ballet, el Bolshoi Ballet, el Ballet Nacional de Canadá, el Australian Ballet y el San Francisco Ballet) que intervinieron, a organizar la segunda edición del World Ballet Day (Día Mundial del Ballet), que tendrá lugar el jueves 1 de Octubre. Durante veintitrés horas se emitirán en directo, vía streaming, clases, ensayos y los entresijos detrás de escena de estas prestigiosas formaciones. Las emisiones podrán seguirse en directo por YouTube y en la propia página web de cada compañía.
Desde Melbourne, el Australian Ballet será el encargado de iniciar las retransmisiones, a las 12.00 horas del mediodía según el horario local, 4.00 de la madrugada en España. Durante cinco horas, la compañía australiana mostrará su clase matinal, el ensayo de «La Bella Durmiente» bajo la supervisión de su director artístico David McAllister, e imágenes inéditas tras las escenas, así como de sus instalaciones, el departamento de vestuario y la escuela. Las Antípodas cederán el testigo a Moscú, donde el Bolshoi Ballet ofrecerá tres horas de emisión, comenzando 9.00 de la mañana en España. La compañía moscovita mostrará la clase matinal, fragmentos de sus últimos estrenos («Hamlet» de Radu Poklitaru y «Hero of our time» de Yuri Possokhov), ensayos, entrevistas con Vladimir Urin, Sergei Filin, Yuri Possokhov, Boris Akimov, Brigitte Lefèvre, Azarii Plisetski y la presentación de la próxima temporada dedicada a la memoria de Maya Plisetskaya.
Turno después para las cinco horas ofrecidas por The Royal Ballet de Londres, gran impulsora de esta iniciativa, que comienzan 12.00 del mediodía en España. Siguiendo la pauta general, la compañía dirigida por Kevin O’Hare ofrecerá la clase matinal, los ensayos de «Romeo y Julieta» con los Bailarines Principales Federico Bonelli y Lauren Cuthbertson, y de «Carmen», el próximo estreno de Carlos Acosta para la prestigiosa casa inglesa. Además, habrá una mesa redonda sobre el futuro del ballet en la que intervendrán los directores artísticos del English National Ballet (Tamara Rojo), Birmingham Royal Ballet (David Bentley), Northern Ballet (David Nixon) y Scottish Ballet (Christopher Hampson).
Al otro lado del Atlántico, el Ballet Nacional de Canadá iniciará sus emisiones a las 17.00 horas, hora española. Tras la clase matinal, se ofrecerán ensayos de «The winter’s tale» de Christopher Wheeldon, se mostrarán imágenes de las obras «Spectre de la Rose» de Marco Goecke, «Chroma» de Wayne McGregor y «The second detail» de William Forsythe. Entrevistas a la directora artística Karen Kain y a la Bailarina Principal Greta Hodgkinson (hashtag #AskGreta para enviar preguntas) y la participación como invitadas de las compañías American Ballet Theatre (Kevin McKenzie, director artístico), Boston Ballet (Mikko Nissinen, director artístico) y de Les Ballet Jazz de Montreal (Louis Robitaille, director artístico) completan la oferta de la compañía canadiense, esta vez, desde el Place des Arts en Montreal.
Finalmente, el San Francisco Ballet, la compañía profesional más antigua de Estados Unidos, cerrará la jornada, ofreciendo su clase, ensayo de repertorio y tour por China, entrevistas a su director artístico Helgi Tomasson, y a los coreógrafos William Forsythe y Liam Scarlett. Además, contarán como invitados con Houston Ballet (Stanton Welch, director artístico) y el Pacific Northwest Ballet (Peter Boal, director artístico). Las retransmisiones terminarán a la 3 de la mañana del 2 de Octubre, horario español.
Sautdebasque 