Archivo de la etiqueta: Jean-Christophe Maillot

Gala clausura-VIII Premio Roseta Mauri

Lucía Lacarra, La Dama de las Camelias. © Charles Tandy

La aclamada y premiada estrella guipuzcoana Lucía Lacarra encabeza el cartel del espectáculo que clausura el certamen reusense

IRATXE DE ARANTZIBIA/SAUTDEBASQUE

La octava edición del Premio Roseta Mauri se clausurará con una gran gala en el Teatro Fortuny de Reus, que tendrá lugar el sábado 25 de marzo, a las 21.00 horas. La prestigiosa y premiadísima bailarina internacional Lucía Lacarra (Premio Nijinsky, Premio Benois de la Danse -óscar del ballet-, Premio Nacional de Danza, Bailarina de la Década y primera española en ser invitada a participar en el tradicional Concierto de Año Nuevo de Viena) será la cabeza del cartel de esta gala de clausura. La estrella guipuzcoana y su marido y partenaire, Marlon Dino, interpretarán el paso a dos de La Dama de las Camelias, en la versión de Val Caniparoli, y el dúo central de la obra de Russell Maliphant Spiral Pass.

Procedentes de la antigua compañía de Lacarra, el Ballet de la Ópera de Munich, el primer bailarín Javier Amo y la solista Mai Kono cerrarán la primera parte con Voices of Spring, coreografiado por sir Frederick Ashton, y en la segunda, interpretarán Sakura, de la joven creadora checa Zuzana Šimáková. Representando a los Ballets de Monte-Carlo, los solistas Anjara Ballesteros, Alexis Oliveira y Álvaro Prieto. El tándem Ballesteros-Oliveira interpretará un extracto de La Cenicienta de Jean-Christophe Maillot. Por su parte, Ballesteros y Prieto bailarán un fragmento de la coreografía de Nacho Duato, Gnawa. La Compañía Nacional de Danza estará representada por el bailarín principal Esteban Berlanga, quien ha escogido el adagio del primer acto de El Lago de los Cisnes, en la versión de Derek Deane, y Casi fado de Ricardo Franco. Completa la gala, la participación de los ganadores del VIII Premio Roseta Mauri.

Las entradas para la gala de clausura del VIII Premio Roseta Mauri ya están a la venta en la taquilla del propio teatro y en su web (www.teatrefortuny.cat) , con unos precios de 10,00 € a 30,00 €. 

LOS DATOS

Programa: La Cenicienta, El Lago de los Cisnes, La Dama de las Camelias, Voices of Spring, Casi fado, Sakura, Gnawa, Spiral pass y las obras de los ganadores el concurso.
Bailarines: Lucía Lacarra, Marlon Dino, Javier Amo, Mai Kono, Anjara Ballesteros, Alexis Oliveira, Álvaro Prieto, Esteban Berlanga y los ganadores del VIII Premio Roseta Mauri.
Organiza: Fundació Teatre Fortuny.
Lugar y fecha: Teatre Fortuny, sábado 25 de marzo, a las 21.00 horas.
Entradas: 30, 20 y  10  €.

*Para comprar ENTRADAS, pinche AQUÍ 

Programa Gala Clausura-VIII Premio Roseta Mauri

Anuncios
Etiquetado , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,

Gala de Laureados-Benois de la Danse 2016

Lauren Cuthbertson y Edward Watson, de The Royal Ballet, ofrecieron un fragmento de “Romeo y Julieta” de Kenneth MacMillan. © Foto: Jack Devant.

Lauren Cuthbertson y Edward Watson © Foto: Jack Devant.

El teatro también baila, CRÍTICA

IRATXE DE ARANTZIBIA/ DANZAHOY.COM

El cuarto centenario del fallecimiento de William Shakespeare (1564-1616) fue el eje temático escogido por el Festival Internacional de Ballet Benois de la Danse, para la gala que reunió a galardonados en diferentes ediciones. Cómo han visto los ojos de diferentes coreógrafos a lo largo de la historia del ballet las obras de “El Bardo de Avon” es un buen punto de partida para un espectáculo más comedido en su duración que el día anterior. En apenas tres horas, desfilaron por el escenario del Teatro Bolshoi de Moscú, cuatro versiones coreográficas de “Romeo y Julieta”, dos de “La fierecilla domada”, “Otelo” y “Hamlet”, y una de “Macbeth”, “La tempestad” y “As you like it”.

Leer artículo completo

Lauren Cuthbertson y Edward Watson, de The Royal Ballet, ofrecieron un fragmento de “Romeo y Julieta” de Kenneth MacMillan. © Foto: Jack Devant.

Lauren Cuthbertson y Edward Watson, de The Royal Ballet, ofrecieron un fragmento de “Romeo y Julieta” de Kenneth MacMillan. © Foto: Jack Devant.

Etiquetado , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,

World Ballet Day: de Melbourne a San Francisco con ballet

Australian Ballet © Lisa Tomasetti.

Australian Ballet © Lisa Tomasetti.

Veinte horas de emisión en directo desde cinco grandes compañías sirven para conmemorar el Día Mundial del Ballet, mañana 1 de Octubre

IRATXE DE ARANTZIBIA/ SAUTDEBASQUE

Cinco de las compañías más importantes a nivel internacional unen sus fuerzas por primera vez para festejar el World Ballet Day (Día Mundial del Ballet), mañana, 1 de Octubre. Durante veinte horas se emitirán en directo, vía streaming, clases, ensayos y los entresijos detrás de escena de formaciones tan prestigiosas como The Royal Ballet, el Bolshoi Ballet, el Ballet Nacional de Canadá, el Australian Ballet y el San Francisco Ballet. Las emisiones podrán seguirse en directo por YouTube y en la propia página web de cada compañía.

El Australian Ballet será la primera compañía que iniciará las emisiones, a las 12.00 horas del mediodía hora local, 4.00 horas de la madrugada en España. El Primer Bailarín retirado y actual maestro Steven Heathcote ofrecerá una clase de ballet abierta en el escenario de la Federation Square, en Melbourne. Posteriormente, será el turno del Bolshoi Ballet, desde Moscú, donde ofrecerá ensayos de “La fierecilla domada” de Jean-Christophe Maillot y “A legend of love”, obras que estrenarán el próximo 23 de octubre.

El gran impulsor de la iniciativa, The Royal Ballet de Londres cogerá el testigo en tercera posición. Desde la Royal Opera House en Covent Garden, los internautas podrán ver a Carlos Acosta enseñando a Vadim Muntagirov el rol de Basilio de “Don Quijote”, a Marianela Nuñez y Federico Bonelli ensayando “Manon” de sir Kenneth MacMillan, a Liam Scarlett montando la obra “The age of anxiety” con Laura Morera y Steven McRae, a toda la compañía en un ensayo de “Aeternum” de Christopher Wheeldon, y entrevistas con coreógrafos como Wayne McGregor. Desde Toronto, el Ballet Nacional de Canadá ofrecerá los ensayos de “Manon” de MacMillan y de la obra “Nijinsky” de John Neumeier. Cerrará este despliegue sin precedentes el San Francisco Ballet con ensayos de “Giselle” de Helgi Tomasson, “The vertiginous thrill of exactitude” de William Forsythe y “RAkU” de Yuri Possokhov. En España, se podrá disfrutar de este magno evento internacional desde las 4.00 de la mañana del 1 de Octubre, hasta las 0.00 horas del 2 de Octubre.

Los internautas están invitados a participar enviando un pequeño video haciendo unas piruetas que se incluirá en una grabación posterior o enviando sus cuestiones. Esta iniciativa parte de la experiencia de The Royal Ballet que, en marzo de 2012, organizó un evento de similares características con una emisión en directo de 9 horas de duración, 200.000 espectadores y 2,5 millones de visitas en YouTube.

Horarios en España

Australian Ballet, Melbourne, 4.00-8.00 AM
Bolshoi Ballet, Moscú, 8.00 AM-12.00 PM
The Royal Ballet, Londres, 12.00-16.00 PM
Ballet Nacional de Canadá, Toronto, 16.00-20.00 PM
San Francisco Ballet, San Francisco, 20.00 PM-0.00 AM

Etiquetado , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,

“Por la Danza” x 100

PLD 100Memoria sentimental de mis 60 números en la revista madrileña

IRATXE DE ARANTZIBIA/ SAUTDEBASQUE

Un día cualquiera, dos estudiantes de 4º de Periodismo en la Universidad del País Vasco (UPV-EHU) se reúnen en la Sala de Revistas del Campus de Leioa (Bizkaia), para seguir preparando uno de los muchos trabajos de la carrera. Entre risas y confidencias varias, mientras se dedican a investigar la materia de su trabajo, descubren una sorprendente revista: “Por la Danza”. Así llegó a mi vida la publicación madrileña. En un arrojo de valentía y con una cierta timidez, me atreví a escribir al mail de referencia y cuál fue mi sorpresa que obtuve respuesta. La coordinadora, Ana Rosa Ruiz, se mostró entusiasmada con mi idea de colaborar. De eso hace ya catorce años.

Estos dias, “Por la Danza” -recordemos que se trata de  una publicación de danza en España-, alcanza el número 100, lo que, por lo menos, es algo heroico y hasta casi insólito. Debemos felicitar a todas las personas que han puesto su granito de arena a lo largo de tantos años. Personalmente, la colaboración con “Por la Danza” es mi relación profesional más extensa. Catorce años llevamos “danzando” juntos: desde el número 40, publicado en diciembre de 1999, donde apareció mi crítica del espectáculo “Lord of the Dance”. Contando con el número 100, son en total 77 críticas, 58 movidas, 28 entrevistas, 22 reportajes, 19 breves, 2 reseñas de libros, 2 exit y 2 portadas.

La revista “Por la Danza” me ha dado la oportunidad de entrevistar a bailarines  y coreógrafos de muy diferentes épocas, gracias a los que he podido aprender mucho sobre esa historia de la danza española (en España y fuera de ella) aún por escribir en mayúsculas . Pioneros como Pirmin Treku (Primer Bailarín del Royal Ballet) y el tándem José Lainez-Concha Martínez (Anexa, primera compañía de contemporáneo de España); bailarines como Urtzi Aranburu, Lucía Lacarra, Igor Yebra, Joaquín de Luz, Laura Hormigón-Óscar Torrado, Oihane Herrero, Asier Uriagereka, Ricardo Cervera, Arantxa Ochoa, Sonia Rodríguez, Yuri Yanowsky, Adela Ramírez, Lucía Barbadillo, Patricia Vázquez o Esteban Berlanga; coreógrafos como Jean-Christophe Maillot, Boris Eifman, Giorgio Mancini, Alejandro Cerrudo, Enrique Gasa-Valga, Fernando Hurtado, Blanca Arrieta, Asier Zabaleta o Miryam Benedited; flamencos de postín como Joaquín Cortés; gestores como Laura Etxeberria y Luque Tagua (La Fundición).

Mi faceta de crítica en “Por la Danza” me ha permitido conocer muchos y muy prestigiosos teatros del orbe. Los espectáculos internacionales me han llevado a Nueva York, París, La Haya, Zurich, Burdeos, Biarritz, Florencia y Monte-Carlo. Más cerca, he cubierto obras en las localidades más diversas y dispares como mi Donostia-San Sebastián natal,  la bella Hondarribia, mi Bilbao adoptivo, las enigmáticas Cuevas de Zugarramurdi (Navarra), mi siempre recurrente Madrid, y otras más como Vitoria-Gasteiz, Logroño, Santander, Burgos , Guadalajara, Barcelona, Zaragoza, Valencia, Málaga, Alicante.

¿Qué más puedo decir sobre lo importante que es para mí? Gracias a Ana Rosa Ruiz por confiar en mí cuando te propuse mi colaboración, a Mercedes López Caballero y Omar Khan por ratificar vuestra fe en mí, a Willy Arroyo por tirar del carro y a Anabel Poveda por ser amiga y confidente, además de “jefa”. Ahora a seguir luchando “por la danza” otros cien números más.

Mis portadas en "Por la Danza". Izda: Lucía Lacarra, PLD Núm 70, Primavera 2006; Dcha: Antonio Márquez, PLD Núm 78, Primavera 2008.

Mis portadas en “Por la Danza”. Izda: Lucía Lacarra, PLD Núm 70, Primavera 2006; Dcha: Antonio Márquez, PLD Núm 78, Primavera 2008.

Etiquetado , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,

Ballets de Monte-Carlo, “Choré”

Ballets de Monte Carlo, Choré, Foto: Hans Gerritsen.-Sólo queda la danza, CRÍTICA

IRATXE DE ARANTZIBIA/ DANZAHOY.COM

La Sala de los Príncipes del Grimaldi Forum acogió el estreno de “Choré” –abreviatura en francés de coreografía-, nuevo trabajo de Jean-Christophe Maillot (Tours, 1960) para los Ballets de Monte-Carlo. El espectáculo trata del surgimiento del teatro musical en Broadway, la Gran Depresión (1929) y el estallido de la II. Guerra Mundial (1939-1945), con la intención de afirmar la necesidad del ser humano de disfrutar de la alegría y del placer de bailar, aún en los momentos más difíciles de la existencia de la humanidad. Lejos de ser un ballet narrativo al uso, “Choré” se compone de cinco capítulos -“Esplendor y miserias”, “Silencio, se rueda”, “Se ha declarado la guerra”, “Paisaje de cenizas” y “Después de la danza, todavía existe la danza”-.

Leer artículo completo

Etiquetado , ,